2009年8月22日 星期六

大兵生活
























轉眼,入伍已經三周整,下周結束,預官的新訓就只剩下一半了。

三禮拜前,頂著剛理的小平頭排隊填資料,領軍服時,腦海裡滿是咒罵,真是一場集體失智的愚蠢行動,毫無效率的團體生活,當天睡前,在充滿鼾聲,臭汗,以及其他各種體液的寢室裡,躺在骯髒悶熱的床鋪上(還硬是要套上鐵絲網一樣的蚊帳),找尋著是否有任何身體部位可以讓我免疫,可惜沒有,我連近視都沒有,四肢健全,逃不了這關。

第一個禮拜都在填寫資料,穿著軍服,背著水壺,帶著一塊木板跟板凳隨口令四處集合跑動,然後颱風就來了,一開始還不清楚有颱風這檔事,只覺得雨一直下,不用出去曬太陽還挺高興,接連著下了幾天的雨,營區居然停水停電了,我們兩天的在營懇親也被取消,營區外的馬路被黃濁的雨水淹沒,出入得透過汽艇,我們的食物只剩下罐頭與大亨堡的麵包,停水停電,大夥沒法洗澡洗碗筷,長官居然想出一個噁心的辦法,把所有使用過的餐盤碗筷放在架子上,聚集在籃球場上,讓雨水沖洗油汙,把食物放置在沖洗後的餐盤上,吃起來確實有種淡淡的雨水和草的味道。

第二周颱風離開台灣,我們全副武裝,在大太陽底下出操,刺槍,帶著鋼盔掃颱風肆虐後的營區,在一次的公差中,我被派去掃營區門口,還記得那次,在營區悶了一個禮拜的我,看到一條普通的縣道,幾台機車呼蕭而過,居然感動地快哭出來,那時只覺得自由真可貴,騎摩托車的感覺真好,恨不得脫下鋼盔尾隨這幾個飆車青年一起呼嘯而去。

第三周開始時間就快了些,也許是之後就可以開始週休吧,大家心裡有個依歸,只要熬到禮拜五下午,生命就重新有了意義,也不是說當兵都沒意義,以下列舉幾件有意義的事情:

1. 剔牙: 在軍營當個小兵,還沒掛階前一點自由也沒有,生活裡可以做的選擇不多,大多數時候都是人家做什麼你跟著做什麼,剔牙是其中一件可以選擇的事情,是一件你可以思考,而且對身體有絕對益處的好活動。

2. 投販賣機: 很難想像我喝了多少鋁罐飲料,一天三瓶是小case,每天都會有的menu是建酪一瓶375ml,金車沙士一瓶375ml,奧利多或檸檬茶一瓶375ml,這是基本的菜單,會依照出操的疲累程度增加。

3. 低落的笑點: 沒當過兵的人,很難想像一個人的智商會降低到什麼程度,即使是整連的預官聚在一起,二三十個博士,好幾個未來的醫生與牙醫,當了兵一樣只剩下ㄎㄎ笑。

4. 倒數: 當人絕望時,告知這些痛苦是有盡頭的,會給這絕望的人帶來一些樂觀與正面的想法,倒數分為兩種,週末的倒數以及退伍的倒數,又可以用天數或是時數來計算,算是軍營裡比較需要腦筋的活動。


想一想,除了鍛鍊體能,還真不知道自己當兵要做什麼。

麥克阿瑟說: 就算給我100萬,要我在入伍一次我也不要,用100萬要買我入伍的回憶,我也不要。

這句話其實沒什麼意義,但總被輔導長,連長,營長拿來砥礪入伍生要撐下去的金句名言,因為我們不能選擇,總是得把這11個月熬過,所以拿一句屁話來塞塞大家的腦子,要大家往正面思考,也是,大家都是不願役,想開一點,裝傻一年,一下子就退伍了。

2009年7月11日 星期六

NETWORK 螢光幕後 (電視台風雲)


NETWORK



1976年最佳劇本,男女主角,女配角得獎。
導演,攝影,男配角,剪接提名。

故事從虛擬的電視台UBS的母公司被另一家公司收購股票,取得控制權開始,竭盡所能地嘲諷電視台的黑箱作業,顛倒是非,藉著操控觀眾的情緒炒作收視率。

一個喪妻酗酒的中年主播Howard,被告知兩周後解職,並終止他播報幾十年的晚間新聞節目,這個節目幾十年來對於沒有家人的他就是生活的全部,他在隔天的晚間新聞上對著全國觀眾宣告,一周後將在節目上舉槍自殺,藉此挽救下滑的收視率,此一舉動引起全國的注目,包含許多新聞老兵的撻伐,UBS舊有的管理階層傾向立即撤換這位主播,但當天爆升的收視率卻引起電視台節目部主管的注意,節目部主管是個年輕的女孩Diana,充滿野心,用盡任何方法只為了搶下收視率。

這Diana透過人脈,悄悄將手伸進新聞部,將發癲的中年主播Howard包裝成末世的瘋狂預言家,讓他在節目裡暢所欲言,瘋言瘋語,竟然造成轟動,收視率扶搖直上,也激勵了電視台管理階層對這女孩的信心,讓她放手一搏,資助極端的恐怖分子,種族歧視團體等每周錄製犯罪錄影帶衝高收視率。

故事的結局很瘋狂,Howard不再以瘋狂預言家,民族主義者的姿態出現在節目上,他的話題開始慢慢地不受觀眾所喜愛,並且很明顯地反映在收視率上,這開始讓電視台主管們頭痛,解職中年主播將會面臨到合約的問題,可能被迫必須付出高額的違約金,這時節目部的女主管Diana找來了恐怖分子,喬裝成Howard的粉絲進攝影棚錄影,卻在節目一開播之際,當著全國觀眾的瞬間槍殺了Howard,很諷刺地,節目的導播還給了這兩位暗殺者特寫。

這部電影有趣之處,在於價值觀迥異的兩個世代之間的對比,在Howard以及原來的新聞部主管Max的那個世代,堅守著新聞的倫理,不會為了收視率而破壞新聞的準則,另一個年輕的世代Diana等,為了收視率,沒有任何準則可言。

如Max要結束與Diana的婚外情的一番話,大概是導演Lumet想對電視養大的一個世代講的話:

"You need me badly, because I'm the last contact with human reality."
你非常需要我,因為我是你接觸到最後一個真實的人。

"You are televiosion incarnate, Diana. Indifferent to surrering, insensitive to joy. All of life is reduced to common robble of banalty."
你是電視的化身,Diana,對痛苦漠不關心,對於喜悅感覺遲鈍,你的生活只剩下平庸普通的碎石。

"War, murder, death, all of these were same to you as bottles of beer."
戰爭,謀殺,死亡對你來說與幾杯啤酒無異。

"the dialy business of life is a corrupt comedy."
"You even shatter the sensations of time and space into split-seconds and instant replays. "
你的日常生活只是一齣粗糙的喜劇,甚至你把對於時間與空間的感覺分解搗亂成一片片分散的時間與可以重播的瞬間。

"Everything you touch die with you, well, not me. Not while I can still feel pleasure, and pain, and love."
你所接觸的一切已經跟你一起死去了,但我不是,只要我還可以感覺快樂,感覺痛苦,感覺到愛。

仔細看一看,這不就是某些媒體/文化評論者(如麥可魯漢)對於媒體所建構出疏離的個人主義時代的觀點嗎?

劇本連結
screenplay




2009年6月28日 星期日

bye



















兩年
我僅僅只在台南的皮膚走過而已

2009年6月26日 星期五

一直旋轉























把台南這兩年寫成一齣三幕劇會怎樣?


第一幕:
A男從台北搬來台南,他下定決心要拋棄放蕩的過去,當個國小課本裡常提到的好公民,每天要快快樂樂地出門,平平安安地回家,偶爾得去溪邊看看向上游的小魚,從此更加勤奮,脫去刺蝟的外皮,假裝成一隻貴賓犬一樣討人喜歡,用功,樂於助人,未來以成為優秀的銀行家或是CEO為志向。

這是他在第一幕的決定,如果按照這個決定走下去,A男的人生將會一帆風順,因為他十分確定他有這個天賦,在這樣一群人之中。

當然如果這樣電影就結束的話,觀眾會退票的。

第二幕:
A男每日很早就起床,勤奮地唸書,未來充滿希望。
他以為假裝自己是簡單的人,可以忘掉那原來複雜的靈魂所帶來的折磨。他以為專注在無趣的財務課程上,這些數字計算可以溶解自己腦子裡泉湧而出的故事。
A男知道,與B男比起來,他缺乏對商業這個學科的熱情與渴望,這才是他們實力的差距,再繼續這樣下去,A男或許可以憑著天賦獲得一個不差的工作,可以養家活口,但不容易登上頂尖。
雖然隱隱地有這個直覺,但A男還是堅持著他的決定,要當個商人。

第三幕:
A男在一次聚會中遇見了過去一起創作的朋友C.D兩人,C男大學念了三間,都是很頂尖的學校,很頂尖的科系,但都不斷地被退學,A男知道,以C的天賦,這些學校的課程根本難不倒他,現在25歲快26歲了,大學學位還沒拿到。偶爾得跟家裡伸手拿錢,過的非常不快樂,C男已經完全放棄了自己的創作慾望,他壓抑著,因為這樣看起來平凡些,單純些,快樂些,也比較不那麼孤獨。敏感的A男一眼就看穿,C男不快樂。他壓抑了自己的獨特性,過著每日寫程式的生活。

相反地,D男則過著自己想過的生活(他家家境最好麻),他帶著一包行李,在東部租了一間工寮,每日創作,偶爾與當地漁民出海捕魚,賺點生活費。D男的精神抖擻,A男知道,雖然D男沒什麼天分,但他很勇敢,過著自己想過的生活。

(這樣的劇情過於平淡,所以應該要有人死掉才行。)

三人的聚會,緣起於過去教他們藝術的老師希望三人聯合創作一件作品,三人中其實只剩下D有持續地創作,所以一開始的概念討論等都是D主導的,但A與C私底下並不欣賞D的概念,A與C有晚在海邊喝酒,講起過往一起創作的點點滴滴,剎時C的眼眶紅了。

(TIMEOUT,C怎麼死的得再想一想)

2009年6月25日 星期四

人生經濟學虎爛



念了那麼久的經濟,隨便來亂掰一下吧!


簡單把人生分為三期,第一期是出生到工作(經濟自主)前,第二期是開始工作到所有必需品(房/車/電視/沐浴乳/等等中產階級必備的玩意兒)都已經被滿足為止,這一期基本上是指從一無所有,剛畢業的學生到成為一個有房有車有馬子有孩子五子登科的中產階級為止,第三期是從成為一個基本必需品都已經滿足的中產階級開始,到這個人死掉為止。

這三期所追求的都不一樣,第一期的人在父母或其他成人的養育下長大,基本上他並不非常清楚自己在追求什麼,他會聽從其他成人的意見,追求這些成人賦予他的期待,唸書,考試,學習其他技能等等(舉例,養育的成人從事漁業養殖,也希望自己的孩子未來養魚,所以這一期的小孩所追求的會接近養育他的成人的渴望,又另一例,父母從小沒唸書,希望自己的小孩可以多念一點書,於是這些小孩在這時期很用功地唸書XD)。

第二期的人,所謂START-UP,在追求人生的第一次,第一間房子,第一輛車,第一台電視,第一個老婆,第一個孩子…等等。他的追求是為了回應在這個社會基本的需求,所以他奮力地工作,為了25坪的公寓,一台能開出去的汽車,家裡的50吋液晶電視,一套有按摩功能的沐浴設備,老婆的GUGGI包包,小孩的學費,等等。他為了這些每天耗在辦公室,告訴自己這樣奮力地工作是有價值的,孩子的笑容,老婆收到禮物的神情,這些都告訴他,忘記每天在辦公室裡被消磨的靈魂吧,這樣可以換來有形的商品。

這是對資本社會最為重要的一群人,無名英雄,沒有他們,那些主打家庭共享的休旅車銷量不會那麼好。

第三期,就是當第二期的人,在物質上已經擁有了他所希望的一切,實際上走到這一期的人很少很少了,大部分的人都在第二期,一輩子為他所希望擁有的東西奮鬥,消磨靈魂。

那第三期的人會需要,或追求什麼呢?很簡單,那些在第二期被消磨的靈魂與個人的獨特性。所以這期的很多人外遇/宗教信仰/等等…(很簡單的歸納-畢竟是虎爛文麻)

當然,這三期有無限的組合變化,例如,假如有人在第一期時,就想追求第三期的目標,那他就注定在這樣的社會不快樂,又,第二期的人,因為自己的靈魂獨特性不斷地在瑣碎工作中被消磨殆盡,而興起第三期的追求,那他要麻就拋家棄子,要麻就是中了大樂透。


那有沒有一種人,剛好第二期的追求沒有磨減他的靈魂,反而增強了他靈魂的強度,有,但很少很少,你會剛好是那個幸運兒嗎?



純粹虎爛文,看看就好

2009年6月24日 星期三

New cyanotype process



在網路上找到篇文章,在介紹新的氫版放相程序,簡單翻譯一下

氫版已經發展150幾年,1842由Sir John Herschel發明,氫版是第一個非銀材質的顯影程序,一開始用於第一本攝影插圖的書,後來流行於幾個插畫家間,大量使用在商業報刊畫刊中,稱為ferro-prussiate。由於簡單,便宜,在乾燥的photocopying方法被發明前,也被用於拷貝藍圖,辦公室草稿等等。

而今天的氫版,被視為一種便宜,簡單的手製印製方式,balabala...氫版的方法發展了那麼久,其基本手法不會在這篇文章中重複,在這片文章中希望呈現的是更友善的方法。

Prussian Blue 菩魯式藍在1704年意外被發現,從公牛的血,或其他動物的血中,然後如同煉金術般被提煉出來。藍的程度與林檬酸鐵胺調配的量有關。

傳統調配方法缺點:(使用Ammonium Iron(III) citrate)

1. 顯影時間過久,比起palladiotype(鈀鹽印相法),30分鐘以上的日晒時間很常見。
2. 兩種配方必須分開儲存。
3. 調配好的感光液很難被紙吸收,未乾的話常會傷害底片。
4.由於不適當的水洗與Prussian Blue的coating,水洗時很難不失去照片的層次。

(深深認同這幾個缺點!!)

為了解決這些缺點:

使用Ammonium Iron(III) Oxalate!!

1. 感光更敏感,可以縮減日晒時間
2. 可以保存較久
3. 可以更穩定地滲透入紙基。

但是,Oxalate同樣會造成污染,當它與赤血鹽(Potassium Ferricyanide)混合時,將會結晶,結晶的部份不能使用,可以使用Ammonium Ferricyanide便可以解決,但Ammonium Ferricyanide是無法取得的,而且相當難以煉造。

煉造方法:
  • Ammonium Iron(III) Oxalate (NH4)3[Fe(C2O4)3].3H2O .....30 g
  • Potassium Ferricyanide K3[Fe(CN)6] ......................................10 g
  • Ammonium Dichromate (NH4)2Cr2O7 (25% solution) .........0.5 cc
  • Distilled water to make ............................................................100 cc

還有很多,有空在翻譯。


http://www.mikeware.demon.co.uk/cyano.html

2009年6月22日 星期一

幽暗微光--幾部香港電影



烈日當空

監制:曾志偉
導演:麥曦茵

九降風的香港版本。
一直很喜歡這種青少年的題材,九降風太溫太清新了,青春電幻物語剛剛好,牯嶺街少年殺人事件則太讓人讚嘆,這部烈日當空,很難說在題材或深度上有超越前面幾部電影的表現,劇本的力度上也沒特別凸顯出來,很像許多年輕人樣板人物的大匯總,沒有看到那個人物的描寫是特別創新或深刻的,但不得不稱讚一下這部片的手法,許多超現實的畫面橋接得恰到好處,比起台灣的九降風,選角也選得很好,除了主角的氣質太像年輕的張震(但也沒什麼不好,只是不斷讓我回憶起牯嶺街少年殺人事件),其他的選角不管在外型或氣質上,都恰到好處。另外,就像九降風描寫了台灣多年前的職棒簽賭一樣,烈日當空揉合了香港的時空環境,北京奧運,大陸過來的新移民,援交,吸K,性愛自拍外洩,這是屬於烈日當空的寫實層面。
在社會環境的描寫上是寫實的,但在每個主角心靈層次的描寫上,卻又充滿了超現實。
一個年輕的高中生在大白天的馬路上翩然跳起芭蕾,在地下道裡,與主角擦肩而過的路人見他穿著BAND 5的制服,吐他一句:垃圾,接者看到自己與同夥一個一個待在分類的垃圾桶裡,無神地注視著自己。

常會想這類型的片子,還可以挖掘到哪種深度?




破事兒

導演:彭浩翔


很有趣的七個故事,看到一半就覺得,這導演有才華。
尤其是過節這一篇,哈,有趣。

但僅止於有趣,哈哈。






放逐
導演:杜琪峰


這不用說了吧,杜老是我最喜歡的黑道電影導演之一。
放逐拍的很美,電影的色澤與光線,讓我想起過去的義大利黑道片。
劇情很棒,是我喜歡的類型。

2009年6月20日 星期六

氫版顯影



一個下午都在搞氫版放相,手上沾滿了鐵藍色的藥水。其實有點累,塗了一個下午的藥水,比較愉快的事情是,在颱風來臨前還可以曬幾個小時溫暖的陽光。

藥水調配其實很簡單,10g的檸檬酸鐵胺+4g的鐵氫化鉀(赤血鹽)各自加水調成50cc的藥劑,混合後在攪拌一分鐘大概就完成感光藥水的調配了。(調配時要處在沒有紫外線的房間)

接著均勻塗在厚一點的水彩紙上,大概要塗個三四層,乾燥後就可以日光放相了。放相時間在5-15分鐘都是合理的,視太陽光強度而定。日曬後進行水洗,水洗約10分鐘後晾乾,可以視反差與色澤來以雙氧水與D72調整顏色深淺。

有趣嗎?哈,不賴,體驗一下,在實物投影的部分應該有挺多花樣可以玩的(今天只玩了花跟葉子),但這不會是我主要的創作形式。
等有空再把氫版的成果掃瞄一下好了。

2009年6月19日 星期五

2009年6月15日 星期一

Sato Tokihiro 佐藤時啟




Sato Tokihiro 佐藤時啟


以光影在底片上雕塑時間與空間的攝影家,他的作品不只引發了直覺性的美感,更深一點地處探觸到我理性,思考性的美感。

很棒,今天去海馬迴,看著他為了拍攝這些照片帶著反光鏡與光筆上山下海--沒什麼比成為一個能感動自己與感動其他人的人更美好的事情了。

2009年6月4日 星期四

嘉義蘭潭





蘭潭,名字取的真好。

2009年5月12日 星期二

2009年5月11日 星期一




我已經快要受不了holga的漏光,還有塑膠鏡頭的低畫質。
是時候買台漂亮的rolleiflex 雙反了





假如我有錢的話。

2009年4月28日 星期二

途中-悼ROCKER雜誌




就在今天,今晚,更正確點,11點38分,腦子裡浮現一本叫做ROCKER的雜誌,隱隱約約,像是瞥見自己身上某個標記一樣想起它。

搖滾客,ROCKER,台灣獨立搖滾音樂雜誌史上曾經出現過的驚嘆號。
其前身是水晶音樂旗下的WAX CLUB所發行的會刊,1987年擴大為搖滾客雜誌,然而到1991年因為虧錢停刊,相隔10年左右,2000年復刊,然而,幾期之後又因為虧錢,人手不足收掉。

從很多方面來看,ROCKER是個失敗,它太過坦率,天真,特立獨行,狠狠地把媚俗這件事情踩在腳下,但也是這些天真,坦率的觀點,讓我這個25歲的老青年在某天午夜時還會想起他,想起那些住在宿舍的日子,聽著每期ROCKER附贈的音樂,說真的,我覺得這個世代的高中生挺可憐的,看起來一切都很美好,五月天,蘇打綠,好吧,文藝一點的再來個1976,tizzybac,甜莓號,但PUNKER呢?臺灣的PUNKER呢?大概不會有人記得有個團叫CAN,它們真的是他媽的讚。還有瓢蟲,只剩下濁水溪還在嘶吼嗎?我不曉得,因為我也加入了媚俗的行列,try to be a business thinker....真實,只有在很深很深的夜裡才會被想起。

記得高一時,社團有個女生問了一個很難很難的問題 "你不喜歡主流音樂,萬一,有天你喜歡的音樂也成了主流呢?" 我搔搔頭,其實想罵一聲 "幹,怎麼可能?" 那時候我喜歡的團是nirvana跟nine inch nail等,萬一有天它們成了主流,那這世界大概有一半的人成了神經病或憂鬱症。

但那時候隱隱約約地發覺,一切都在被商業收編,主流/非主流的界線越來越模糊,ROCKER叫的在大聲,也有可能跟小甜甜布蘭妮是同一個音樂公司,商人除了收編大眾口味的主流音樂/文學外/電影,也控制了小眾的市場,讓人無所逃脫。

無所逃脫。除了要學著媚俗,也要學著享受,欣賞這些商人所提供的飼料。這幾年我學會一個真理,除非你有天賦自己創作,或是有錢到可以買得起某些手工製品,不然在這個社會,接受標準化,大眾化,量產的庸俗產品還是你的唯一選擇,在數位時代緬懷工藝時代,只會被笑過氣,同樣的,緬懷一本被市場淘汰的雜誌,大概也只能偷偷寫在沒人知道的網誌裡頭。

1999-2009,才十年,但這10年,台灣ROCKER大概都老死了,另外,銀鹽相機幾乎死光了,正妹外拍族興起了,大家拿著數位相機在捕捉美麗的肉軀,沒有靈魂的姿勢,攝影人充滿意淫觀點的視角隱藏在鏡頭後面,包裝得很美,練習人像攝影,旅拍,這是一個放縱地意淫,與放肆地享受意淫的年代。

2009年4月19日 星期日

焦慮



一整個早上的焦慮,用一壺黑咖啡也沒辦法洗清。
走到一個轉角,巨大的框架擋在我的路中央,我害怕自己一輩子就在那個框架裡頭,重複著無意義的喃喃自語。

2009年4月16日 星期四

Choses secrètes

Choses secrètes (Secret Things)

director:
Jean-Claude Brisseau
2002, France


2009年4月10日 星期五

tree


在烈陽下拍的。

相機之於我,是另一對眼睛,透過測光,對焦,按下快門,沖片,掃瞄,較色,一連串耗時枯燥的流程,讓自己重新感知哪些景色是我所留意的,我怎麼樣感受風景,人物,再透過腦子將之解構,重構成一幅攝影作品,我把這過程視為"視覺的省視",就像一個人想知道自己的長相,可以透過鏡子,而一個人想瞭解自己的"視覺",則是透過拍照,沖片與放相。

心跳



1月份進了這台, 我高中時舅舅送我的單眼相機,minolta x-700。剛開始幾卷還workable,但放完年假,這老機子的快門似乎一直沒有收假的打算,遲鈍的像是一個該死的公務人員。

於是整個農曆年,我抱著這老機子,測試他的快門,我的耳朵靠近機背,手指輕擊快門鈕,像是CPR一樣,連續按發相機的心臟,心急如焚地想要搶救這台29歲高齡的相機。

他的心跳衰微,需要擊發許多次才能成功輸血,打開快門廉,讓底片呼吸到新鮮的景色。但他同時也像一個老人,機械零件充滿許多神秘的回憶,誰知道這片輕薄的快門廉,跳動過多少次,一瞬間讓多少風景與意象猛烈地插入相機的子宮,直達底片的藥膜,傳達到拍攝者的手上,終於高潮。

2009年2月25日 星期三

近日

好像去了另一個星球旅行般,差點忘記自己還有個部落格等待灌溉。

這些日子並不貧乏,相反地,我買回高中習慣使用的相機minolta-x700,在2/14.15兩天進了某攝影老師的暗房,看著自己在觀景窗所勾劃的,在顯影液上逐漸成相,感覺只有爽字。

電影的部分,一個故事正逐漸成形,希望八月可以使用readone正式來拍一場!!